Posiadanie fotografii kulinarnej wykonane może być zabawa i świetny sposób, aby pokazać, co gotujesz. Będziesz mógł pokazać swoje dania w nowy sposób, a nawet skłonić ludzi do wypróbowania swoich ulubionych przepisów. Istnieją jednak pewne mity dotyczące fotografii kulinarnej, które powinieneś poznać, zanim zainwestujesz w profesjonalnego fotografa.
Fotografia żywności nie jest pracą na pełen etat
Robienie zdjęć żywności może być satysfakcjonującym doświadczeniem, ale nie jest też pracą na pełen etat. Wielu fotografów, którzy pracują w tej dziedzinie, jest fotografem na pół etatu lub okazjonalnym. Niektórzy specjalizują się w określonym rodzaju fotografii, takim jak redakcja lub fotografia produktów spożywczych. Inni pracują dla lokalnej restauracji lub usługi dostawy żywności. Niezależnie od twoich celów, ważne jest, aby znać podstawy fotografii żywności. Może być łatwo zacząć i nie jest to trudna umiejętność do nauczenia się.
Najważniejszym elementem dobrej fotografii żywności jest światło. Wielu fotografów decyduje się na światło naturalne, ale światło sztuczne oferuje większą kontrolę i oszczędza czas na post-processingu. Jeśli dopiero zaczynasz, możesz fotografować smartfonem, choć lepszy aparat będzie mile widziany. Światło może również sprawić, że obiekt wygląda nieodparcie, a to jest koniecznością w przypadku fotografii żywności.
Istnieją trzy główne rodzaje fotografii żywności: redakcyjna, reklamowa i komercyjna. Editorial food photography polega na robieniu zdjęć dania z zamiarem opowiedzenia historii. Reklamowa fotografia żywności, z drugiej strony, obejmuje robienie zdjęć w celu sprzedaży produktu. Komercyjna fotografia żywności polega na robieniu zdjęć żywności na potrzeby strony internetowej klienta lub internetowego zamówienia spożywczego. Niezależnie od rodzaju fotografii żywności, którą planujesz zrobić, będziesz musiał rozważyć swój własny styl.
Najlepszym sposobem na rozpoczęcie jest podejście do lokalnych restauracji i blogerów spożywczych. Tego typu lokale mają biznes polecający i mogą być doskonałym sposobem na rozpoczęcie. Ponadto, wielu pro blogerów ma przyjaciół blogerów, co może pomóc początkującemu fotografowi dostać stopę w drzwiach. Jeśli nie masz budżetu na rozpoczęcie własnej działalności w zakresie fotografii żywności, możesz znaleźć zdalną pracę online.
Jednym z najlepszych sposobów na rozpoczęcie w fotografii żywności jest zbudowanie portfolio. Portfolio jest tym, na co patrzą potencjalni klienci, aby określić kwalifikacje fotografa. Powinno ono zawierać Twoje najlepsze zdjęcia z fotografii żywności i opis Twojego stylu. Portfolio pokazuje również potencjalnym klientom, że jesteś w stanie podążać za wskazówkami, co jest dużym plusem w tej branży. Tworzenie portfolio nie jest trudne, a można to zrobić w domu lub w studio.
Możesz również dowiedzieć się o fotografii żywności, uczestnicząc w warsztatach, seminariach i konferencjach. Tego typu wydarzenia są również przydatne w tym, że uczą Cię podstaw fotografii, a także najbardziej kreatywnych sposobów na uchwycenie dania. Możesz również nawiązać kontakty z innymi blogerami kulinarnymi lub stylistami żywności, którzy mogą pomóc ci wylądować twój pierwszy klient.
Aby zacząć, będziesz musiał zbudować swoje portfolio i zacząć docierać do lokalnych restauracji i blogerów kulinarnych. To dobry czas na eksperymentowanie z różnymi rodzajami oświetlenia i kątami, aby znaleźć swój styl.
Fotografia żywności odbywa się w aparacie
Robienie zdjęć żywności może być zniechęcającym zadaniem. Jednak z pewną praktyką i pewnym przygotowaniem, możesz mieć możliwość zrobienia kilku niesamowitych zdjęć żywności. Istnieje wiele rzeczy, które należy wziąć pod uwagę przed zrobieniem następnego zdjęcia żywności, w tym jak użyć odpowiedniego kąta aparatu i światła. Istnieją również pewne wskazówki dotyczące edycji zdjęć, które mogą pomóc w stworzeniu niesamowitego zdjęcia. Korzystanie z programu do edycji, takiego jak Adobe Lightroom, może sprawić, że zdjęcia pop i dać im polerowany wygląd.
Podczas fotografowania żywności, najlepszy kąt aparatu zależy od rodzaju żywności, którą fotografujesz. Obiektyw szerokokątny, taki jak obiektyw 50 mm, może być pomocny przy robieniu zbliżeń talerza z jedzeniem. Możesz również użyć obiektywu szerokokątnego, aby uchwycić krajobraz stołu lub blat stołu. Ten kąt jest często używany przez profesjonalnych fotografów, aby uzyskać widok „z lotu ptaka”. Jest to również dobry sposób na wyrobienie sobie nawyku zmiany przysłony i czasu otwarcia migawki.
Fotografowie żywności często używają rekwizytów, takich jak naczynia i serwetki, aby dodać ciekawe tekstury do swoich zdjęć. Obiekty te mogą również nadać zdjęciu symetrię i pomóc skierować wzrok widza na obiekt. Mogą również pomóc w tworzeniu linii w kompozycji fotografii żywności.
Innym sposobem na poprawienie kompozycji w fotografii żywności jest użycie zasady tercji. Używając reguły tercji, możesz upewnić się, że Twoje najważniejsze elementy kompozycyjne znajdują się w punktach przecięcia linii siatki reguły tercji. Reguła trzecich jest doskonałą wskazówką dla zdjęcia, które ma wiele warstw, w tym jedzenie, rekwizyty i tło.
Jeśli robisz zdjęcia jedzenia w restauracji, istnieją pewne kąty, które są najlepsze dla fotografowanego jedzenia. Jednym z najczęstszych kątów używanych przez profesjonalistów jest kąt 25-75 stopni. Ten kąt jest idealny dla potraw z wieloma składnikami, takich jak makaron. Ponadto, ten kąt jest podobny do kąta używanego przez dinerów.
Wybór statywu jest również niezbędny podczas fotografowania żywności. Statywy są świetnym sposobem na fotografowanie żywności, ponieważ pozwalają na stylizację aparatu bez konieczności trzymania go. Możesz również użyć reflektora, aby oświetlenie było bardziej równomierne. Powinieneś również wyłączyć wszelkie inne światła w pomieszczeniu. Pomoże Ci to wyeliminować cienie i ostre cienie.
Powinieneś również pamiętać, że będziesz musiał zmienić balans kolorów i jasność na swoich zdjęciach. Kiedy fotografujesz jedzenie w formacie RAW, ułatwia to późniejszą zmianę balansu kolorów. Dobry program do edycji będzie miał również narzędzia do usuwania rozprysków, plamek i innych niepożądanych elementów ze zdjęć.
Fotografia żywności może być świetnym sposobem na zarobienie dodatkowych pieniędzy. Niezależnie od tego, czy chcesz skorzystać z usługi fotograficznej, czy zrobić własne zdjęcia, możesz sprzedać je innym ludziom i zarobić pieniądze. Świetne zdjęcie może być potężnym narzędziem w przyciąganiu nowych klientów do Twojego biznesu.
Fotografia żywności to miły sposób na profilowanie tego, co gotujesz lub jesz
Niezależnie od tego, czy chcesz udokumentować posiłek, czy pokazać specjalne danie, fotografia żywności to świetny sposób na przywołanie wspomnień. Fotografia żywności może również dodać głębi do twojej wiedzy o jedzeniu. Dobry fotograf żywności może wziąć proste danie i sprawić, że będzie się wyróżniać unikalnym kątem lub unikalnym stylem.
Podczas gdy większość treści o fotografii żywności jest przeznaczona dla blogerów i początkujących fotografów żywności, istnieje wiele wskazówek i sztuczek, które każdy może wykorzystać, aby zrobić lepsze zdjęcia. Niektóre z technik, których możesz użyć, obejmują dostosowanie balansu bieli, zwiększenie nasycenia, wyostrzenie zdjęć i zwiększenie kontrastu. Nie ma jednak potrzeby inwestowania w drogie oprogramowanie do edycji zdjęć, aby osiągnąć profesjonalny wygląd. Istnieją darmowe narzędzia, które fotografowie żywności mogą wykorzystać do poprawy swoich zdjęć.
Podczas fotografowania żywności najważniejszą rzeczą, o której należy pamiętać, jest głębia ostrości. Wąska głębia ostrości przyciągnie uwagę do obiektu, natomiast szeroka głębia ostrości podkreśli szczegóły dania. Możesz użyć obiektywu zmiennoogniskowego, aby zwiększyć szerokość głębi ostrości, lub użyć obiektywu stałoogniskowego, aby uzyskać bardziej precyzyjny obraz.
Innym sposobem na poprawienie zdjęć żywności jest użycie źródła światła. Dyfuzor może pomóc zmiękczyć cienie, podczas gdy reflektor może sprawić, że światło będzie bardziej równomierne. Może to również pomóc w rozmyciu obrazu spowodowanym drganiami aparatu. Używanie funkcji stabilizacji obrazu w aparacie również pomoże.
Wybór właściwych kątów jest również ważny. Na przykład zdjęcie burgera z ociekającym serem najlepiej zrobić na wprost, a nie patrząc w górę na talerz. Możesz również eksperymentować z różnymi pozami. Dodanie elementu ludzkiego do zdjęcia jest również dobrym pomysłem, ponieważ klienci są bardziej skłonni do oglądania prawdziwych ludzi jedzących niż plastikowo wyglądającego jedzenia. Dodanie ludzi do zdjęć sprawia również, że stają się one bardziej osobiste.
Kolejną rzeczą, o której należy pamiętać jest balans kolorów na zdjęciu. Chcesz mieć pewność, że Twoje jedzenie wygląda prawdziwie, bez chłodniejszych filtrów kolorystycznych. Powinieneś również unikać używania białych filtrów, ponieważ mogą one sprawić, że jedzenie będzie wyglądać nieapetycznie.
Powinieneś również unikać robienia zdjęć żywności w bezpośrednim świetle słonecznym. Może to spowodować, że Twoje zdjęcie będzie wyglądało na żółte. Użyj źródła światła, takiego jak softbox, aby uzupełnić naturalne światło. Idealnie byłoby wybrać pochmurny dzień.
Jeśli jesteś zainteresowany profesjonalną karierą w fotografii żywności, powinieneś pracować z zespołem ludzi, aby zapewnić, że uzyskasz ujęcie, którego potrzebujesz. Większość najlepszych fotografów żywności pracuje w zespołach, ale nie ma jednego rozmiaru podejścia dla wszystkich. Być może będziesz musiał pracować z menedżerami marketingu, producentami i inwestorami. Musisz również być w stanie współpracować z zespołem klienta, aby zapewnić, że wszystko jest do snuff.