Niezależnie od tego, czy tworzysz fotoreportaż do projektu szkolnego, czy osobistego projektu artystycznego, będziesz musiał wykonać kilka podstawowych kroków, aby uzyskać najlepsze wyniki. Po pierwsze, musisz stworzyć storyboard, który poprowadzi Twój fotoreportaż i zdecydować, które zdjęcie będzie zdjęciem przewodnim.

Narracyjne fotoreportaże podążają za fabułą

Wykorzystanie zdjęć do opowiedzenia historii jest jedną z najstarszych technik w fotografii. Ale siła narracyjnych fotoreportaży wykracza daleko poza samo opowiadanie historii. Te fotoreportaże są zaprojektowane tak, aby wydobyć emocje, które będą rezonować z czytelnikami.

Pierwszym krokiem do stworzenia fotoreportażu jest wybór tematu. Temat powinien być interesujący i unikalny. Bez wcześniejszych badań, wybór dobrego tematu może być trudny. Fotoreportaż może również poruszać kwestie, które są często pomijane.

Następnie zaplanuj sekwencję zdjęć, aby opowiedzieć historię. Wymaga to zadawania pytań swojemu obiektowi. Dobrym pomysłem jest również fotografowanie pod różnymi kątami. Podczas fotografowania zadawaj sobie pytania dotyczące historii i tego, co chcesz przekazać.

Wizualna narracja w fotoreportażu jest wzmocniona przez podpisy. Podpisy mogą zawierać mapy, dane i historie. Pamiętaj jednak, by podpisy były zwięzłe. Mogą być również opcjonalne. Najważniejsze, aby były jasne i przykuwające uwagę.

Narracja wizualna powinna zawierać zdjęcie przewodnie, które jest centralnym punktem opowieści. Zdjęcie przewodnie może być ujęciem akcji, emocjonalnym portretem lub innym zdjęciem, które wciąga widza.

Zdjęciu przewodniemu powinno również towarzyszyć zdjęcie sceniczne. Zdjęcie sceniczne powinno wyznaczać scenę opowieści. Może to być emocjonalny portret, ujęcie akcji lub scena, która podkreśla temat fotoreportażu.

Zdjęcie zamykające powinno być obrazem, który opowiada historię. Może to być kolejne ujęcie akcji, kolejny emocjonalny portret lub inne zdjęcie, które podkreśla temat.

Najlepsze fotoreportaże są zaprojektowane tak, aby używać najlepszych zdjęć, co oznacza, że będziesz musiał włożyć trochę wysiłku od samego początku. Ważne jest również uporządkowanie zdjęć w eseju i zamieszczenie podpisów.

Tworzenie storyboardu do opowiedzenia historii

Tworzenie storyboardu do opowiedzenia historii fotoreportażu pomoże Ci uporządkować zdjęcia i uchwycić ważne części opowieści. Możesz również wykorzystać storyboard, aby podzielić się swoją pracą z innymi. Możesz zdecydować się na dołączenie lektora lub innego tekstu towarzyszącego, jeśli to konieczne.

Storyboardy są świetnym sposobem na przekazywanie pomysłów zespołowi i ułatwiają unikanie powtórzeń. Mogą też pomóc w poprawnym wyjaśnianiu rzeczy. Możesz wykorzystać storyboard, aby pokazać klientowi, jak będzie wyglądał Twój fotoreportaż, co może pomóc w uzyskaniu jego akceptacji.

Storyboardy mogą być tworzone za pomocą ołówka i papieru lub specjalistycznego oprogramowania. Storyboardy ołówkowe są mniej czasochłonne, ale mogą być też bardziej frustrujące. Storyboardy ołówkowe pozwalają także na eksperymentowanie z pomysłami. Storyboardy mogą być bardzo przydatne w przypadku złożonych projektów z wieloma interesariuszami, ponieważ pomagają uporządkować pomysły w kategorie.

Storyboardy powinny zawierać wszystkie ujęcia, które planujesz wykonać podczas sesji zdjęciowej. Możesz też dołączyć szkice i notatki. Każde ujęcie powinno mieć opis tego, co się w nim dzieje. Ważne jest również, aby zaznaczyć, gdzie każde zdjęcie znajdzie się w Twoim portfolio.

Tworząc storyboard do opowiedzenia historii swojego fotoreportażu, możesz zdecydować się na styl, którego użyjesz. Storyboard może być stworzony w dowolnym formacie, od zgrubnego szkicu do kompletnego diagramu. Tworzenie storyboardu wymaga wyobraźni i kreatywności.

Storyboardy mogą pomóc Ci ożywić Twój film podczas preprodukcji. Mogą również pomóc Ci uniknąć powtórzeń i sprawić, że proces tworzenia będzie bardziej płynny. Możesz podzielić się storyboardem z całym zespołem i uzyskać akceptację decydentów.

Wybór zdjęcia przewodniego

Wybór zdjęcia przewodniego do fotoreportażu to zadanie, które powinno być wykonane starannie. Ważne jest, aby wybrać zdjęcia, które są silne artystycznie i kompozycyjnie. Wybierz również zdjęcia, które opowiadają historię.

Zdjęcie przewodnie to jedno zdjęcie, które wyznacza scenę dla reszty Twojego eseju. W rzeczywistości jest to zdjęcie, które wywołuje najwięcej emocji. Twoje zdjęcie przewodnie może być zdjęciem sceny lub emocjonalnym portretem. Alternatywnie, możesz zdecydować się na serię zdjęć poklatkowych.

Innym ważnym zdjęciem, które należy wybrać do swojego eseju, jest zdjęcie przewodnie. Jest to zdjęcie, które pozostawia największe wrażenie na czytelniku. Musi to być również najważniejsze zdjęcie w twoim eseju. Musi też być najbardziej efektowne i sprytne.

Na przykład, seria zdjęć poklatkowych jest świetnym sposobem na pokazanie jak budynek jest burzony i odbudowywany. Sztuką jest użycie odpowiednich zdjęć i technik, aby to zrobić. Ponadto, bądź kreatywny i baw się dobrze. Nie musisz używać najdroższego aparatu, aby to zrobić. Możesz znaleźć darmowe przykłady fotoreportażu w Internecie, aby Cię zainspirować.

Zdjęcie przewodnie może być ujęciem akcji. Może to być również portret, zwłaszcza jeśli zdjęcie przedstawia grupę ludzi. Zdjęcie obiektu w zbliżeniu to również świetny sposób na pokazanie konkretnego elementu historii. Tego typu zdjęcia mają ciasny kadr i dostarczają dodatkowych informacji.

Wybór zdjęcia przewodniego do fotoreportażu powinien być zabawą. Pamiętaj, by wybrać zdjęcia, które wywołują odpowiednie emocje i mają odpowiednie rozmiary.

Fotografowanie „za kulisami” wydarzenia

Fotografowanie „za kulisami” wydarzenia w celu wywołania emocji może wydawać się trudnym zadaniem dla niewtajemniczonych, ale wcale nie musi tak być. W rzeczywistości jest to idealny sposób na uchwycenie istoty wydarzenia, w którym uczestniczysz. Renomowany fotograf będzie pod ręką, aby uzyskać idealne ujęcie, niezależnie od tego, czy chodzi o szczere ujęcie gwiazd, pozowane ujęcie uczestników wydarzenia, czy też elegancką sesję zdjęciową samego obiektu.

Jednym z najprzyjemniejszych aspektów robienia zdjęć „zza kulis” wydarzeń jest obserwowanie procesu twórczego, który towarzyszy powstawaniu tych zdjęć. Niektórzy fotografowie wykorzystują kombinację starych technik szkolnych i nowoczesnych technologii, aby stworzyć obrazy, które są po prostu spektakularne. Podobnie, najlepsze zdjęcia to te, które wykorzystują atmosferę miejsca imprezy, która może być tak subtelna jak przystawka lub tak krzykliwa jak najlepszy serwis stołowy. W skrócie, uchwycenie właściwego zdjęcia we właściwym czasie może stanowić różnicę pomiędzy udanym wydarzeniem, a skażonym doświadczeniem.

Jeśli chodzi o aparat, wysokiej jakości obiektyw zmiennoogniskowy jest jednym z najważniejszych elementów zestawu. Jest to szczególnie prawdziwe, jeśli wydarzenie, w którym bierzesz udział, jest zorientowane na zdjęcia. Nie chcesz przecież przegapić żadnego wyjątkowego momentu, a równie dobrze możesz go maksymalnie wykorzystać.

Posiadanie jak największej liczby zdjęć lub obrazów

Posiadanie jak największej liczby zdjęć lub obrazów, aby zbudować fotoreportaż wywołujący emocje, jest niezbędne. Musisz wybrać najlepszą mieszankę obrazów, aby opowiedzieć swoją historię i możesz to zrobić poprzez edycję. Nie musisz być doskonały ze swoją ilością, po prostu upewnij się, że wybierasz odpowiednią mieszankę obrazów i że opowiadają one twoją historię.

Istnieje wiele tematów, o których możesz pisać i wiele różnych gatunków. Jednym z najbardziej popularnych tematów jest transformacja. Możesz wybrać przekształcenie miejsca lub obiektu i dodać podpisy, które pomogą opowiedzieć historię. Te podpisy mogą zawierać mapy, dane lub historię w tle.

Powinieneś również upewnić się, że masz potężne zdjęcie zamykające. Chcesz pozostawić trwałe wrażenie na swoich odbiorcach, a to jest zrobione z silnym obrazem zamykającym.

Możesz również zdecydować się na napisanie krótkiego oświadczenia pisemnego na początku lub na końcu swojego fotoreportażu. Oświadczenie pisemne powinno przedstawić twój punkt widzenia i opisać główny cel twojej pracy. Pomoże to odbiorcom zrozumieć, co próbujesz osiągnąć. Możesz napisać kilka akapitów tekstu, lub pozostawić go krótkim i prostym.

Powinieneś również wybrać tytuł dla swojego fotoreportażu. Wybierz tytuł, który opisuje zdjęcia, które chcesz umieścić w swoim fotoreportażu i taki, który jest związany z wykonywanymi zdjęciami. Jeśli nie masz tytułu, który pasuje, powinieneś zmienić nazwę kolekcji.

Powinieneś również zdecydować się na temat swojego fotoreportażu. Najbardziej naturalnym sposobem na podjęcie decyzji o temacie jest wybranie tego, co cię pasjonuje. Badania mogą również pomóc w podjęciu decyzji o temacie.